徹底的なコンテンツ分析は、Bilibili のコンテンツ提供において重要な部分になりつつあります。 快手(Kuaishou)の「2024年 可視ファン価値 - 五大プラットフォームKOLファン分析調査レポート」によると、2023年にビリビリで最も急速にファン数が増加したKOLの中で、@小约翰可汗と@木鱼水心が際立っていました。歴史・映画ブロガーである彼らは、ビリビリのコンテンツクリエイターとして重要な役割を担っています。 具体的には、2023年に@木鱼水心は241万人以上のフォロワーを獲得し、現在では1,348万人以上のフォロワーを抱えています。@小约翰可汗の過去180日間の最新5本の動画の平均視聴回数は402万2千回で、同様のコンテンツを作成するクリエイターの75%を上回っています。 しかし、詳細なコンテンツの増加によって商業化がさらに促進されたわけではありません。 一方で、歴史や映画、テレビ関連のブランドリソースは比較的少なく、ライフスタイル、美容、デジタル製品などのコンテンツ領域とは対照的です。その一方で、これらのブロガーは顔を出さずにコンテンツを作成することがほとんどであるため、プロダクトプレイスメントの難易度が間違いなく高くなります。 長い間、中国の映画、テレビ番組、書籍に関するオンライン分析や解釈は、主にテキスト形式で行われる傾向がありました。 分析対象コンテンツは『皇后即位』『民衆の名において』『明蘭記』から『西遊記』『水滸伝』『紅楼夢』まで多岐にわたり、豊富な資料から絶えず生み出される様々な「果実」のように、詳細なビデオ分析の長さも伸び続けています。 しかし、この奥深いコンテンツをどのように商業価値に転換するかは、ビリビリとそのコンテンツ制作者が深く考え、探求する必要がある問題のままです。 1. 意見主導の視点はコンテンツ作成者の人気を高めます。コンテンツクリエイターの@木鱼水心が、しばしば30分以上に及ぶコンテンツを投稿し始めたとき、これがビリビリの詳細な分析コンテンツの「スタートライン」になるとは、ほとんどの人が想像していなかったでしょう。 観察によれば、過去1年間、ビリビリで歴史や映画の詳細な解釈を提供するKOLが目立っており、@啊粥粥啊粥や@渤海小吏などのアカウントが急速にフォロワーを増やしている。 @AhZhouZhouAhZhouの西遊記・黒神話シリーズは2023年末に更新を開始し、トレンドチャートで何度もトップに立っただけでなく、最終話は驚異の1212万回再生を記録した。 ビッグ IP + 代替解釈 + 絶え間ないストーリーの展開 - 大ヒット製品のシリーズが誕生しました。 これらのトップコンテンツクリエイターに加え、映画、テレビ、文学、歴史上の人物など、深く掘り下げた分析に注力する中堅ブロガーも数多く存在します。例えば、@香芹又青了は主に国内アイドルドラマを分析し、@飞奔啊蜗牛と@貔柴は『明蘭伝』や『皇后』といった古典ドラマへの独自の洞察で人気を博し、@_风过大泽は一本の映画を14話まで分析しています。 コンテンツの観点から見ると、これらのタイプのコンテンツには一定の共通点があります。 まず、このタイプのコンテンツでは、「後宮大夫」や「紅楼夢」などの古典作品など、視聴者に一定の親しみやすさを与え、理解のハードルを比較的低くした馴染みのある題材が選ばれることが多い。 第二に、コンテンツは一般的な認識と相反する、あるいは斬新な視点を提示する必要があります。これはしばしば「幅広い聴衆に訴えかけ、独自の視点を提供する」と表現されます。神話を「貶める」ものであれ、否定的な人物を「美化」するものであれ、論理が明確で事実上の矛盾がなければ、「衝撃的な」発言であっても人気を得る可能性があります。 さらに、このタイプのコンテンツのほとんどは顔を映すことを伴わず、主にナレーション付きのビデオ編集であるため、エピソードあたりのコストは制御可能であり、投資のハードルは比較的低くなります。 馴染みのあるコンテンツ、新鮮な視点、そして参入障壁の低さを考えると、歴史や映画・テレビ番組の詳細な解釈が現在のコンテンツ プラットフォームで人気を集めている理由は簡単に理解できます。 2023年にビリビリのファン層に貢献した上位10のカテゴリーの変化によると、ゲーム、アニメ、音楽はファン層への貢献度で依然として上位3つのカテゴリーであったものの、映画やテレビ、ポピュラーサイエンスなどの分野でも2023年にファン層への貢献度が増加しました。 しかしながら、詳細な分析コンテンツが歴史や映画・テレビのセクションでしか盛んではないという事実は、やや不本意な選択と言えるでしょう。時事問題やトレンドトピックは確かに多くのトラフィックを集めますが、それに関連する動画はより大きなリスクを伴い、激しい議論や論争を引き起こす可能性が高くなります。今日のインターネット環境において、トレンドトピックをフォローしないことは、積極的な選択であると同時に、環境のトレンドへの対応でもあります。 しかし、このタイプのコンテンツが増えるにつれて、視聴者からさまざまな声が出始めました。非常に多くの異なる視点と数万語の分析がありますが、それらは本物の意見なのでしょうか、それとも単に違うことをしようとする試みなのでしょうか? 一方で、引用の割合については議論の余地があります。一部の詳細な分析は確かに関連書籍を参照していることは理解されています。例えば、@ElephantScreeningRoomの「波乱の四十年」シリーズは、呉暁波の同名書籍を部分的に参照しています。また、テレビドラマ「明蘭伝」の多くの分析も、ある程度重複しています。 一方で、内容が作者の本来の意図に沿っているか、過剰な解釈に陥っていないかといった点も問題となる。「作者はそこまで深く考えていなかった」 しかし、状況に関わらず、深層コンテンツ分析は新興文化現象として、ビリビリのようなプラットフォーム上で既に確固たる地位を築いています。それは、視聴者の深層的、多様でパーソナライズされた文化コンテンツへのニーズを満たすだけでなく、クリエイターに新たな創造的方向性と価値空間を提供しています。 論争に関しては、動画が公開された瞬間にユーザーによって判断される運命にあると言えるでしょう。これは映画や書籍にも当てはまりますが、詳細な分析動画にも当てはまります。 II. ビデオを見るのに10元ですか?上記の類似点に加え、このタイプのコンテンツの最もよく知られた共通の特徴は収益化の難しさであり、これはビリビリにとって長年の慢性的な問題となってきました。 長編動画制作プラットフォームであるYouTubeが、Google AdSenseネットワークに加盟したと報じられています。これは、一定の条件を満たせば、クリエイターがプラットフォームで発生した広告収入を最大55%まで分配できることを意味します。Bilibiliはこれまで、収益化能力に乏しいコンテンツクリエイターへの支援を幾度となく行ってきましたが、その動画インセンティブはYouTubeとは明らかに比較になりません。 そのため、現在、ほとんどのビリビリアカウントは商用注文を通じて収益を得ています。 歴史と映画・テレビのセクションはさらに特殊です。動画の制作サイクルが長く、コンテンツの質にも影響するため、このタイプのコンテンツを宣伝できる提携ブランドは比較的少なく、結果として注文処理に時間がかかります。このタイプのコンテンツにおける最大のコストは人件費であり、制作サイクルも比較的長いことが分かっています。 @啊粥粥啊粥は動画の中で、動画のトラフィックは以前から悪くなかったものの、アカウント作成者はずっと1人であり、最近になってチームを作り始めたと明かした。 昨年4月、@木鱼水心动動は、2023年の4か月間、広告を一切受け取っていないと発表しました。その後、関連トピックがトレンドになり、このようなアカウントの収益化の問題が前面に浮上しました。 この質問に対する現在の答えは、充電することです。 昨年、知識系ブロガーに関する記事で、歴史や知識関連のブロガーが有料動画を開設するケースが増加していることを指摘しました。それから6ヶ月が経ち、Bilibiliプラットフォーム上のコンテンツを観察したところ、有料動画はますます増え、成功を収めていることがわかりました。 @木鱼水心を例に挙げると、2024年5月、@木鱼水心は自ら登場し、有料コラム「星空読書クラブ」の開設を発表しました。ファンは月額12元(継続月は10元)で動画を視聴できました。動画で紹介された書籍は、ビリビリのショーケースにも掲載されていました。 現在、47,110人が課金サービスを開始し、月収は約47万元に達しています。更新頻度は月に1~2回、1回あたり1時間程度であることを考えると、良好なビジネスと言えるでしょう。 さらに、@食贫道や@啊粥粥啊粥といったコンテンツクリエイターも「課金」コーナーを立ち上げ、その中でも@食贫道の「Lost in Tokyo」や「Why Return to the Capital」といった動画は多くの好評を得ています。 これを受けて、有料ユーザー数名にインタビューを行いました。メディア業界のプロであるシャオバイさんは、「ロスト・イン・トランスレーション」を視聴後、すぐに有料会員になることを決めました。「アンクル・ビンの過去のコンテンツを見て、彼らの撮影技術とコピーライティングの才能を知っていたし、ドキュメンタリーにもとても興味があったので、有料会員になりました。」 似たようなコンテンツを頻繁に視聴するユーザーにとって、有料視聴は必須ではありません。代替手段は数多くあり、常に関連コンテンツを見つけることができます。「わざわざ他の人のコンテンツを視聴する必要はありません。」 多くの有料ユーザーと話をした結果、多くの熱心なファンにとって、コンテンツに課金する方が広告を挿入するよりも受け入れやすいことがわかりました。もちろん、コンテンツの質が高いことが条件です。 多くの月額制動画配信サービスは、月に1~2回しか更新されないことが観察されています。平均すると、動画1本あたりの料金は約10元です。複数のコンテンツクリエイターが同時に登録している場合、少額とは言い難いでしょう。 一方で、中堅以下のブロガーにとっては、ファンベースがないと有料コンテンツを始めるのは難しく、ファンを蓄積していくプロセスは特に長いものとなります。 3. ビリビリはすべての人を満足させたいという願望があるにもかかわらず、なぜ商業化のプロセスがこれほど困難なのでしょうか?コンテンツクリエイター(UP)の厄介な立場を深く掘り下げると、ある程度、ビリビリ自身の苦境が明らかになる。 iQiyi、Youku、Tencent Video、Mango TVといった長編動画プラットフォームと比較すると、ビリビリは長編ドラマの制作とIP能力において大きく遅れをとっています。ビリビリを真に支えているのは、プラットフォーム独自のコンテンツではなく、コンテンツクリエイター(UP)が制作するコンテンツです。 ビリビリは国内の動画プラットフォームの中で独自の地位を築いています。数少ない中編動画プラットフォームの一つであり、短編動画も配信していますが、コンテンツの質には依然として差があります。 DouyinやWeChat Channelsなどのプラットフォームも中・長編動画コンテンツの計画を進めていますが、定着したユーザーの習慣を変えるのは困難です。少なくとも現時点では、中・長編コンテンツのクリエイターの多くはBilibiliで集まっています。 快手(Kuaishou)のレポート「2024年 目に見えるファン価値 - 主要5プラットフォームにおけるKOLファン分析調査レポート」によると、Douyin、快手、Weibo、ビリビリ、小紅書の中で、ビリビリは中堅クリエイターの増加率が最も高く、5.84%に達しました。これは、ビリビリのコンテンツエコシステムにおいて、クリエイターの大幅な成長が続いていることを示しています。 コンテンツと比較すると、ビリビリの真の問題は商業化にあります。ビリビリによるコンテンツの商業化の難しさに関する詳細な分析は、ある程度、ビリビリ自身の問題の延長線上にあると言えます。 これを受けて、ビリビリは2023年からライブ配信に注力し始め、@迷瞪や@鹦鹉梨といった人気クリエイターを起用しました。しかし、ライブ配信の台頭は多くのユーザーを不快にさせ、「なぜいつも私にライブ配信を押し付けるのか?」といったコメントも寄せられています。 一方で、多くのアカウントは、自社のアカウントを商業化する可能性を常に模索しています。 StormCrewを例に挙げると、マトリックスアカウント@风暴多多で制作した自主制作バラエティ番組動画は、公開直後から驚異的なデータを記録し、アカウント内で最も豊富なコンテンツとなりました。すでにマクドナルドからの広告掲載も獲得していることが確認されています。 プラットフォームのサポートであれ、クリエイター自身であれ、ビリビリの商業化はこれ以上待つことはできない。 長編動画プラットフォームであるビリビリ(Bilibili.com)は、「プレロール広告なし」という公約を堅持してきました。2016年、ビリビリはあるアニメの冒頭に15秒間の広告を挿入し、大きな批判を浴びました。その後、プラットフォーム創設者の陳睿氏はユーザーに謝罪し、二度とプレロール広告を挿入しないと約束しました。ビリビリのコンテンツエコシステムにおけるポジショニングを維持することは、その商業化を極めて困難なものにしています。 ビリビリは商業化に向けて多くの課題に直面している。誰もが満足できるサービスを目指すビリビリは、自らにふさわしい道を見つけることができるのだろうか? 参考記事:1. 有料コンテンツが増加!Bilibiliで動画を視聴するのは手頃な価格になるのか? | TechFox |